Regia, Scene, Costumi e Luci

Hugo De Ana

 

Hugo de Ana è nato a Buenos Aires, dove ha iniziato la sua carriera. Ha studiato all’Istituto Superiore d’Arte del Teatro Colón e alla Scuola Superiore d’Arte “Ernesto della Carcova” laureandosi come professore di Arti visuali, poi come scenografo e costumista per il cinema e per il teatro. Ha lavorato come direttore di produzione e come direttore degli allestimenti al Teatro Colón di Buenos Aires, collaborando a più di trenta spettacoli. In qualità di regista, scenografo e costumista ha messo in scena oltre sessanta produzioni tra cui Tosca a Stoccarda, , LaLa rondine Navarraise e Cavalleria rusticana all’Opera di Long Beach, La Bohème a San Paolo del Brasile, Don Pasquale, Rigoletto, Turandot, Tosca, Il Trovatore ed Evgenij Onegin a Rio de Janeiro, Romeo e Giulietta, Lucrezia Borgia, Don Carlo, Les contes d’Hoffmann a Santiago del Cile. Nel 1988 ha iniziato a collaborare col Teatro Lirico Nacional “La Zarzuela” di Madrid e col Teatro Liceu di Barcellona, dove ha messo in scena Armide di Gluck, Andrea Chénier, Die Walküre, La Bohème, Otello ed Ermione. In Italia ha debuttato nel 1990 allestendo Mosè di Rossini al Teatro Comunale di Bologna dove poi ha inaugurato la stagione successiva con una nuova produzione di Werther. Nel corso degli anni ’90 ha curato importanti spettacoli fra cui Ermione all’Opera di Roma, Semiramide per il Rossini Opera Festival, Manon Lescaut al Teatro Regio di Torino, Don Carlo alla Deutsche Oper di Berlino, Mosè di Rossini al San Carlo di Napoli poi ripreso al Covent Garden di Londra, Aida al Teatro della Maestranza di Siviglia, Carmen all’Opéra di Lille, ripresa anche a Treviso e a Genova. Nel giugno 1997 ha ricevuto il Premio Abbiati della critica musicale italiana quale migliore regista e scenografo per gli spettacoli Iris al Teatro dell’Opera di Roma, Turandot a Macerata e Les contes d’Hoffmann a Genova. Ha inaugurato la Stagione 1997/98 dell’Opera di Roma con La fiamma di Ottorino Respighi e ha debuttato al Teatro alla Scala con Lucrezia Borgia; nella Stagione 1998/99 ha portato in scena Aida al Teatro Real di Madrid, ha riallestito la Semiramide, prodotta dal Rossini Opera Festival, al Grand Théâtre di Ginevra. Nel 2000 ha allestito: La forza del destino alla Scala, direttore Riccardo Muti, con successiva tournée in Giappone e per la quale ha ricevuto il Premio Opera quale miglior regista, scenografo e costumista; Le Cid al Teatro della Maestranza di Siviglia e all’Opera di Washington con Placido Domingo; Nabucco all’Arena di Verona e Aida a Macerata che nel 2001 ha ricevuto il primo premio della rivista “Opera”. Nelle stagioni 2001 e 2002 è stato a Tokyo al New National Theatre, per regia, scene e costumi di Turandot e L’Elisir d’amore, al Teatro Carlo Felice di Genova per Samson et Dalila, produzione che ha riallestito al Teatro alla Scala di Milano, all’ Opera di Roma per Faust, in coproduzione con il Teatro Regio di Torino.

Nel 2002 gli è stato assegnato il Premio della Critica Musicale “Franco Abbiati” quale miglior regista, scenografo e costumista per la stagione 2000/2001. Nell’agosto 2003 ha allestito a Tokyo al New National Theatre una nuova produzione di Norma, che è stata ripresa al Teatro Filarmonico di Verona nella stagione 2003/2004 e al Teatro delle Muse di Ancona nella stagione 2004/2005. All’Arena di Verona ritorna nel 2006 per l’allestimento di Tosca con Fiorenza Cedolins e Marcelo Alvarez diretti da Daniel Oren, nel 2007 per Barbiere di Siviglia e nel 2008 ancora per Tosca.

Inoltre ha curato nel 2007 La Sonnambula al Teatro Filarmonico di Verona e al Verdi di Trieste, La Damnation de Faust di Berlioz al Teatro Regio di Parma, La Sonnambula e Tosca al Festival di Santander: nel 2008 Tosca a Salerno, La favorita a Santiago, Medea al Regio di Torino, La sonnambula a Cagliari e La Traviata a Maribor.